Instrumental i música de cambra

Isabel Villanueva: "Mai no hauria imaginat tot el que es pot arribar a fer amb la viola"

Dijous 27 Abril 2017

Foto: Michal Novak
Entre els noms de joves solistes que, sense arribar a la trentena, estan desenvolupant ja una important carrera, destaca Isabel Villanueva, una pamplonesa que va arribar a la viola gairebé per casualitat, però que aviat es va proposar revolucionar l'instrument. De moment, porta camí d'aconseguir-ho. Com a solista de viola, ha aconseguit èxits dins i fora d'Espanya, en forma de premis i de concerts en grans sales, des de l'Auditori Nacional de Madrid a la Sala Gran de la Filharmònica de Sant Petersburg.

Més enllà dels reconeixements, Isabel continua amb un indestructible compromís amb la difusió de la viola i l'exploració de les seves possibilitats artístiques. El seu següent repte es desenvolupa a l'Auditori el diumenge 30 d'abril, al costat del director Salvador Brotons i la Banda de Barcelona, per oferir un inèdit concert per a viola i orquestra de vent.

Barcelona Clàssica: Com van ser els teus inicis amb la música?
Isabel Villanueva:
Vaig començar amb la guitarra als cinc anys i, per coses del destí, als nou vaig escoltar per primera vegada el so de la viola. Em vaig enamorar de l'instrument i em van il·lusionar les seves possibilitats, tant que, cap als 13 o 14 anys, jo ja tenia clar que volia ser violista i, a més, tocar en solitari. Potser això era influència de la guitarra, on el músic és el protagonista a l'escenari. Però la meva il·lusió i la meva passió eren descobrir la viola: la veia com una cosa nova, diferent...
 
Foto: Michal Novak
B.C. Per què és tan diferent d'altres instruments?
I.V.
Fa vint anys, quan jo vaig començar a estudiar, la viola era una desconeguda. Ara, això ha canviat, gràcies, per exemple, a violistes com Yuri Bashmet, el primer a actuar en solitari en llocs com el Carnegie Hall o La Scala de Milà. Ell va començar a omplir grans llacunes que faltaven ... Encara que tot va començar a l'inici del segle XX amb solistes especialitzats en l'instrument com no hi havia hagut abans, per exemple Lionel Tertis o William Primrose.

B.C. Què vols dir amb "llacunes"?
I.V.
Abans, no hi havia pràcticament solistes de viola. Molta gent era capaç de tocar el violí i la viola, però no hi havia especialistes en l'instrument. Els compositors componien poques vegades per la viola. Però, des de principis del segle XX, la situació va començar a canviar, i ara hi ha violistes "de veritat" i un bon repertori, a més de la possibilitat de rescatar centenars d'obres escrites anys abans. És tan important la relació entre compositors i solistes que les peces més cèlebres per a viola, com el concert de Bartok o el de Walton, estan dedicades a algú i van ser escrites perquè les toqués aquesta persona. Jo mateixa he estrenat recentment a Beirut un concert de Houtaf Khoury que està dedicat a mi.

B.C. I quan a la teva família li vas dir que volies dedicar-te a una cosa que gairebé ningú havia fet fins ara, no es van espantar una mica?
I.V.
Del meu entorn jo sempre he rebut molt suport. Sí que és veritat que en aquells dies era difícil imaginar-se que podia arribar a ser professional i desenvolupar tota una carrera com a solista. Però a mi sempre m'han cridat l'atenció les coses complicades. No tinc por a les dificultats. Crec que amb esforç i passió es poden moure mons. Potser és una mica romàntica aquesta expressió, però, per a un cor valent no hi ha res impossible.

B.C. Suposem que aquesta actitud valenta va ser clau per als diferents concursos que van ajudar a consolidar la teva trajectòria ...
I.V.
Em presentava a concursos per posar-me reptes: era una manera de comprovar si estava preparada. Arran de diversos premis, vaig ser guanyant confiança i encaminant la meva carrera.
Foto: Rash Ashourinia
& Roozbeh Roozbehani

B.C. Hi va haver alguna fita fonamental que marqués un abans i un després?
I.V.
Com a moment especial, destacaria la meva primera actuació com a solista amb orquestra, amb 14 anys, a l'Auditori d'Oviedo, amb el concert per a viola de Händel. Aquesta experiència em va convèncer que m'encantava estar sobre l'escenari i expressar-me lliurement dins d'un grup. Un altre moment important va ser la interpretació del Concert de Bartok amb l'Orquestra de RTVE a Madrid el 27 d'abril de 2007. Va ser el mateix dia que va morir Rostropovich. Jo tenia 18 anys.

B.C. De tots els professors amb els quals has estudiat, qui t'ha influït més?
I.V.
En realitat, han influït tots. Però, sobretot, destacaria a Yuri Bashmet i a Nobuko Imai. De tots dos he après coses diferents i, sobretot, coses personals, gairebé psicològiques. Algunes estic començant a posar-les en pràctica ara. Tot i així, diria que el més important per a un músic és aprendre d'un mateix i de les seves experiències amb altres músics. Cada concert és especial i jo he tingut la sort de poder actuar en molts llocs del món: Suïssa, Itàlia, Rússia ... Per exemple, el recent concert al Líban ha estat fita especial pel lloc, Beirut, una ciutat que és un pont de connexió entre Orient i Occident.

B.C. Quins altres fites recents destacaries?
I.V.
El 2012, va ser molt emocionant participar en la celebració del 80 aniversari de Sofía Gubaidulina a la Sala Gran de la Filharmònica de Sant Petersburg per estrenar una peça seva, el concert per a dues violes Two Paths. Vaig tenir el privilegi de passar la nit parlant amb ella i és una persona màgica. I, d'altra banda, n'hi ha hagut altres premis importants, com el premi "Marca Espanya", seleccionat per un jurat a una convocatòria en la qual participaven músics de tota mena, i no només clàssics. Que entre tots els gèneres possibles premiaran a un músic clàssic i, a més, la viola va suposar un reconeixement immens.

B.C. Què destacaries del proper concert amb la Banda de Barcelona?
I.V.
És un format molt poc habitual: concert de viola amb orquestra de vent. A més de la viola, hi ha clavecí, arpa i percussió. L'obra em recorda a les bandes sonores de Bernard Herrmann, el compositor de "Psicosi" i d'altres bandes sonores de pel·lícules de suspens. Crec que no deixarà ningú indiferent.

B.C. Després del concert de Barcelona, ​​quins pròxims compromisos tens?
I.V.
Ara mateix, tinc bastants compromisosa Espanya. Diria que més o menys un 70% són concerts aquí, i estic contenta per això, perquè sé que no és fàcil. I molt aviat començaré amb un projecte que m'il·lusiona molt, que és l'enregistrament del meu primer disc, amb obres de viola i piano, acompanyada de François Dumont.

B.C. Què li aconsellaries a un espectador que va per primera vegada a un concert de viola?
I.V.
Que es deixi portar pel descobriment de l'instrument. Pot ser un xoc veure per primer cop un concert d'una cosa molt semblant al violí, però que té un so molt diferent. I no li posaria cap pauta més: cadascú pot percebre coses molt diferents i, a més, la viola es pot camuflar. Segons la peça, pot sonar com un violí, o com un violoncel, o fins i tot com un instrument de vent. Podeu canviar i modular els colors. Mai no m'hauria imaginat que tot això es podia fer amb una viola.
 

Últimes Notícies